Что такое современная скульптура? - краткий взгляд на выставку скульптур в Мюнстере

Именно на этот вопрос пытается ответить очередная выставка скульптур, раз в 10 лет происходящая в замечательном городе Мюнстер. 

Как говорится - и я там был, мёд-пиво пил.. и посему предлагаю краткий обзор лишь доли мною увиденного. Чтобы увидеть всё, нужно иметь в запасе несколько дней - 35 объектов раскиданы по всему городу, поэтому нужен велосипед и, конечно, время на рассмотрение каждого из шедевров.

Шедевры ли - судить не мне, но фактом остаётся, что не все скульптуры после выставки отправляются к их создателям. Некоторые навсегда остаются в городе и становятся сго частью навсегда. 

Всячина музея Биберах

Музей города Биберах вроде и небольшой, но организаторы каким-то неведомым способом умудрились уместить туда так много всего, что даже мы - опытные посетители музеев - растерялись. Компактность с разообразием заняли 3 этажа старинного здания, наполненного деревянными лестницами вплоть до чердака. 

Город Германа Гессе

174, 168 и 150 см в солнечных очках. Рюкзак с фототехникой, самокат, куклы в детской сумочке и отсутствие каких-либо серьёзных мыслей в голове. Вырвались из дома, забыли все домашние хлопоты, погрузившись в зелень немецких курортов, купив свежей форели в Бад Либенцелле, утонув взглядом в речках, мостиках над ними...

Нашей целью был Кальв, где в 1877 году родился известный Герман Гессе. 

Работа - она такая...

.. развлекательная!
Особенно, если это два дня во время курсов повышения квалификации. Чего мы только там не делаем!

Если бы мне тогда, как только я получила на руки диплом инженера, кто-то сказал, что много лет спустя я буду варить краску из ядовитых ягод, пританцовывая над кастрюлькой в окружении таких же "ненормально увлечённых"...

Академия художеств в Белграде

Путешествие в Белград было в первую очередь связано с посещением выставок и, конечно же, местных художественно-учебных заведений, которых в Сербии не так уж и много. Главная художественная академия, находящаяся в столице, была основана в 1957 году и включает в себя факультета: музыки, изобразительного искусства, драматического искусства и прикладного искусства. 

С удовольствием поделюсь своим впечатлением от увиденного в ней!

Пока ты спал...

..первые солнечные лучи разрезали холодный воздух, и туман мягкой выглаженой простынёй слоился над полями.

Я стояла одна посреди поля в джинсах мокрых по колено,

кончиками пальцев собирая капельки с высоких трав. .

Картинная галерея.. на кухне!

Вернее сказать - на холодильнике, но давайте начнём сначала..

Многие из нас бывают в музеях, картинных галереях. Возможно, после посещения, наполнившись эмоциями и однозначно выбрав для себя любимых художников и их работы, мы идём в магазин музея, а затем покупаем открытки или даже книгу, в которой есть и хорошие репродукции, описания и т.д.
Но давайте теперь признаемся честно - часто ли мы листаем такие книги? часто ли пересматриваем приобретённые в поездках открытки? Если это не плакат-репродукция, которая висит на стене прямо перед носом, то вряд ли мы вспоминам о том, что видели. Лишь потом, увидев знакомую картину, напрягая извилины в сером веществе, пытаемся вспомнить - как же она называлась-то?

Джузеппе Арчимбольдо - Огонь (1566)
Сандро Ботичелли - Портрет идеальной женщины (1475)

Песочный мир (часть 2)

Что ж, продолжим нашу прогулку среди песчаных скульптур на тему барокко.

в своей работе латвийский скульптор Улдис Зариньш показывает нам Баха и Гайдна, которые очутились в нашем времени и слушают музыку ))

Что такое хорошая музыка? 

Песочный мир (часть 1)

Что будет, если позвать 16 лучших скульпторов, дать им более 1000 тон песка и разместить всех напротив шикарного замка в Людвигсбурге?
Правильно! Много интереснейших фигур!
А так как город буквально пропитан барокко, то не удивительно, что тема, над которой в течение двух недель работали мастера, и носила название этой эпохи.

Читателям наверняка будет приятно узнать, что среди заграничных мастеров были и русские имена. С них, пожалуй, и начну!

Смотрите и удивляйтесь!

Koролевская гора

Как много неизвестного вокруг!

Стоит лишь однажды свернуть с привычной дороги, как оказываешься в сказочном месте - тут и берёзки, и множество озёр, и аромат роз, переплетающийся с ветром, гуляющим по склону горы. Только вот гора не простая. Она - королевская!

Спокойствие и тишина были нашими спутниками в тот облачный день.

Прогоните Цыпу или Street-art в Даугавпилсе

Ура, товарищи!

Искусство идёт в массы, и его невозможно не заметить! Креатив дерзкой рукой выведен на кирпчах, штукатурке и даже трубах. Синий цвет двумя зрачками уставился на прохожего, как бы спрашивая "А ты кто такой?"

Художники - народ небогатый, а посему не брезгуют развалинами с давно выбитыми окнами. Главное, чтобы рука не дрогнула, и рисуночек сидел. Ну а если не рисуночек, то хотя бы буковки, таящие в себе тайну аббревиатуры, понятной только автору ))

Вырвались на свободу

Я вам скажу, что удивительное иногда в виноградниках. Нет, это не ягоды и не красные листья. И не петляющие дорожки с захватывающими видами куда-то далеко вниз..
Это даже не последние одуванчики и не комарики, танцующие под плодами боярышника.

Что случается, если скульптуры вырываются на свободу?

---

Латвийский национальный художественный музей

В Риге я посетила картинную галерею, так как подобного рода музеи всегда включены в программу путешествий. И сейчас, чтобы немного отвлечься от записей личного характера, предлагаю вашему вниманию небольшой экскурс в историю латвийской живописи.

Так как фотографировать картины было разрешено, а названия всюду стояли либо на латышском, либо на английском, то я решила вставить в блог второй вариант. Надеюсь, что знаний английского языка всем хватит, чтобы понять, что же изображено на том или ином полотне. Позволю себе на этот раз особенно не комментировать работы, ибо в противном случае получится подобие дипломной работы на тему искусства Латвии, да и не это является целью данной записи.

Итак..

Истоки латышского профессионального искусства восходят к середине XIX столетия, когда начался сложный процесс формирования национального самосознания. Развитие культуры Латвии происходило стремительно, с сохранением национальной идентичности, хотя ей в это время недоставало западноевропейской традиционности.

Но живопись была и раньше, о чём нам рассказывает первыю выставочный зал с работами 18-ого века
1. Friedrich Hartmann Barisien,  "Portrait of Christina Link" (1786)

Итальянский альбом (часть IV)

Флоренция - как много в этом слове!

Это и бождественная архитектура, и впечатляющие музеи, и толпы туристов и узкие улочки.. улочки, по которым ходили великие люди!

---